‘Я видел молнию между их пальцами’: диджеи о волшебстве необычных танцполов

В новой книге «Dance Your Way Home» исследуются танцы за пределами ночных клубов, «Парень по имени Джеральд», Элиза Роуз и другие раскрывают свои любимые неожиданные места, где можно спуститься — от валлийских карьеров до хорватских пляжей.

Контрабандная выпивка, неловкие танцы, неуклюжие поцелуи и жгучий взгляд бдительного учителя — это впечатления, которые могут прийти на ум, когда вы думаете о танцах в средней школе Великобритании. Однако, если бы вы были учеником в Чикаго середины 1980-х годов, вы могли бы обнаружить таких героев хаус-музыки, как Фрэнки Наклз и Рон Харди, которые еженедельно зажигают, чтобы превратить ваш школьный спортзал в сцены пропитанного потом драки.

В своей новой книге «Танцуй по дороге домой: путешествие по танцполу» Эмма Уоррен описывает такую ​​сцену как «танцевальную музыку, эквивалентную тому, как Жан-Мишель Баския заглядывает в ваш художественный клуб после школы или кавер Серены Уильямс в пятницу днем ​​на физкультуре». ». Это один из многих прекрасно детализированных и захватывающих моментов в книге, в которой запечатлены уникальные и невыразимые, но ключевые моменты танцпола на протяжении всей истории и то значительное влияние, которое они оказывают в культурном, социальном и политическом плане.

В результате «Dance Your Way Home» — это не история модных ночных клубов и не те же самые архетипические или знакомые истории о наркотиках из истории танцевальной музыки. Вместо этого Уоррен исследует движение в браке с музыкой, создавая повествование, в котором предполагается, что детские каникулы у Батлина - такая же важная часть социальной истории, как и выпученные глаза в Бергхайн. Эти трогательные и впечатляющие истории со всего мира основаны на общности, солидарности, свободе действий и самовыражении, но, что самое важное, они могут происходить где угодно и где угодно. «Танцпол — это не просто площадка вашей местной дискотеки», — отмечает она. «Это также работа или потный рейв в подвале. Это где угодно, где мы собираемся танцевать, в любой момент истории».

Танцполы, которые исследует Уоррен, варьируются от быстрых движений до Top of the Pops в гостиных и молодежных клубов 1980-х годов. Она исследует идеологию и моральную панику, стоящую за протестами «долой джаз» в Ирландии 1930-х годов, посредством скандирования в задымленных танцевальных залах, медленных танцев на школьных дискотеках и радости танцев в темноте под потрясающий суббас.

Здесь диджеи, артисты и продюсеры рассказывают об особенных моментах, которые они пережили на танцполе возле ночного клуба.

До того, как я начал заниматься музыкой, танец был моим основным выражением. В детстве у нас в церкви звучала живая музыка, и люди там относились к музыке довольно физически. Потом были блюзовые или звуковые вечеринки – танец всегда был в моей жизни. В раннем подростковом возрасте я изучал классический, джаз и современный танец. Создание музыки было случайностью. Я купил драм-машину просто для того, чтобы делать танцевальные упражнения. Когда я рос, ходя на танцы в молодежные клубы и общественные центры, энергия была не вокруг диджеев, а вокруг танцоров – и они были чертовски серьезными танцорами. Я просто стоял спиной к стене и смотрел, как движутся их ноги. Команды-соперники устраивали танцевальные поединки, и мы говорили об этом всю неделю. Диджей был на заднем плане, они просто играли чужую музыку. Мы с братом увлеклись танцами и даже начали заниматься балетом, но меня увлекла музыка. Даже когда я занялся музыкальным производством, я всегда представлял его для ритмичных и сложных танцоров. Я не считал, что Voodoo Ray создан для вечеринки; это была мелодия, созданная для этих танцоров, которая меня так вдохновила.

Мы выросли в сельской местности южного Уэльса и не ходили в клубы, потому что их просто не было. Мы должны были развлечься сами. У меня была небольшая звуковая система, и я брал ее с собой в разные места – в небольшие леса, поля, везде, где только можно было устроить вечеринку. Мы использовали заброшенный карьер, и однажды на выходных наш отец отсутствовал, и я должен был присматривать за Эдом [младшим братом 10 лет и второй половиной Овермоно], которому в то время было около 11 лет. Мы решили устроить вечеринку в карьере, и это было первое знакомство Эда с танцевальной музыкой на системе. Он был довольно крошечным и часто конкурировал со звуком генератора, но это был единственный звук, и нам он нравился. Если бы вы могли собрать 100 человек, это был бы мега-рейв, но обычно их было от 30 до 50. Все знали друг друга, и мы разжигали костер, вокруг которого сидели бы люди, поскольку там было кромешной тьме. Люди образовывали танцпол перед палубами, а берега карьера хорошо сохраняли звук. Всходило солнце, и это было просто невероятно – настоящее волшебство. Это был наш единственный опыт прослушивания музыки на громкой громкости. Мы всегда фантазировали о том, каково это – находиться в клубе или на настоящем рейве, но когда оказываешься в клубах, понимаешь, насколько особенными были танцы в этом карьере.